徐宏毅丨师古不泥古 书画唱大风

 

文丨白沙河 郑小云

那一日，书画家徐宏毅与白沙河、谭泽武、郑小云等人小酌。酒至酣畅处，白沙河吟出：“清水煮文字，冷暖心自知。”极尽文字工作者的悲凉与担当。徐宏毅击节，一时兴起，挥毫泼墨，一幅书画珍品问世了。

只见：风生雨雕质如铜，调漆浸墨运刀锋。古木苍藤沉坎坷，鬼斧神工现峥嵘。敢将瘦骨示仁义，更待新毫写世风。兰蕙书案飘香久，墨华春色情更浓。

徐弘毅先生，1963年2月9日生于西安，现任中国科学书画研究院副院长，中国书法家协会会员，中国书画家协会副主席。陕西书法家协会会员，西安市文化艺术研究院院士，中国乡土文化艺术协会会员。中央国家机关书法家协会会员，牛津艺术学院博士生导师。作品《天道》被国家体育总局水立方永久收藏入《厚德载物》、《自强不息》被国家煤炭博物馆收藏，2013荣获中华国粹金奖。

徐宏毅法号恒华，号称西北印王，从小学习书法和治印，治印大约在5万多方，书从唐楷入手，隶书习曹全碑，草书习张芝、王義之等笔法，思想追求完美，师古而不泥古，是中国实力派书法家，画家，中华国礼签约书画家，文化部《中华翰墨风采》书画高级顾问，全国名人书画艺术界联合会主任委员，中国孝行天下组委会高级顾问，西安秦砖汉瓦博物馆高级顾问，其作品堪称极品书法，受到世界各国友人的喜爱。近两年来，澳大利亚、美国、马来西亚、中国香港等藏家纷纷入手竞买。

 法无定法，是徐宏毅一以贯之的原则。 徐宏毅认为，没有固定的法则就是最好的法则。正所谓：道可道，非常道。书法艺术创作亦是如此，不能仅拘泥于形式。如果只照搬照抄古人的技法，没有创新和突破，又何谈发展?他一直在强调书法创作应该“法无定法”，既是自己的感悟，也是对广大书法艺术从业者的良谏。

书法是一种水墨艺术，通过水墨的无穷变化给人以艺术享受。墨分五色：浓、淡、湿、焦、枯，但不讲究留白，一味的求太满与太空，都无法达到完美的艺术效果。他认为，一幅优秀的书法作品之所以能使人心情激荡、爱不释手，根本原因是这幅作品有“生动”、“和谐”之美。一幅作品艺术效果是由作品的内涵所决定。众所周知的《兰亭序》平和含蓄，《祭侄文稿》气势雄浑，王羲之和颜真卿二人在艺术内涵上就表现出明显的不同。行、草书须一气呵成，一挥而就。从字里行间中读到作者的性格与修养，练书法的人都清楚写书法是练气功，必须气沉丹田才能达到力透纸背。观徐宏毅先生创作时，无论行书、草书、楷书、隶书，他总是运用自如。《花开见佛》、《天赐鸿福》、《室雅兰香》等作品更因独特创新的写法而获国家级专利，知识产权亦受到保护

。

他的作品刚柔相济，喷薄欲出；字体酣畅淋漓、气势恢宏、生动传神，活灵活现、形神兼备的艺术感染力。法无定法，师古不宥，他别出心裁巧安排，反而写出了风格迥异的别样之美。

徐宏毅先生常说，一个人不管你学历有多高，文化有多深，家产有多雄厚，如果你对社会没有任何奉献，只是一味地向社会索取，那么你就是一个对社会没有任何贡献的人!“我不希望大家成为这样的人!”

徐宏毅成名后，从西安到北京，各种高等院校、文化讲堂、电视台等地方，都留下了他对社会的感悟、对大学生的劝勉、对企业家的告诫……

2013年4月，徐宏毅在陕西西安正参加一次大型艺术品拍卖会，四川雅安芦山地区突发7.0级地震，他毫不犹豫地将在拍卖上获得的全部收入捐献给灾区。

2016年8月，他积极参加安阳市林州河顺镇赈灾义卖活动。

在北京，他通过向各企事业单位开展公益书法讲座，进社区授书法等方式，使得不少初学写字的书法爱好者，通过听他的讲座，走上了自学书法之路。

徐宏毅先生说：“书法艺术是中华民族的文化遗产，是传统文化的重要部分，是华夏文明的符号，本就不应该高高在上，让书法艺术飞入平民百姓家，是我应尽的责任!”

艺术素来就有相通之处，杜甫少年时代观公孙大娘舞剑，创作出不朽诗句“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”这两句诗，道出了书法美学与舞蹈艺术的有机结合。

舞者以身体作为表现汉字书法本质的奇妙载体，灵动的长发、变化的姿态与汉字的结体，天然合一，一静一动，产生了有趣的幻化。

 在徐宏毅的眼前，一张柔和的宣纸，宛若一片飘动的白云。徐宏毅冥冥中看到，在白云上舞动的，是文字的魂灵，还有那千年历史的踏踏回声。每幅书法作品，在那灵动的文字间，似乎有编钟的余音袅袅传来，不由得让人想起悠久绵亘的历史。

汉家长衣宽袖的文人雅士，居庙堂之高的官吏，多少辞赋与奏折，多少檄文与颂歌，摩肩接踵一路走来，到头来，终究还是被历史的风尘淹没了。只有那个喜欢放鹅睡在东床的书圣王羲之，音容、墨宝犹在，留下千古佳话。

 广泛交流，善集众长，徐宏毅先生也曾拜访诸多名家前辈指点，包括拜师著名书法家吴山大、谢德平先生，受益匪浅。                                                       

徐宏毅先生认为，书法是一曲无声的旋律，其中的美妙，只有领会它丰富内涵的人才能参悟。同时他还悟到，书法本身充满着辩证法，黑与白、大与小、轻与 重、巧与拙、粗与细、长与短、错与落、欹与侧、高与低、曲与直、顺与逆、干与湿、浓与淡、方与圆、俯与仰、藏与露、转与折、横与竖、开与合、向与背、疏与密、宽与窄、枯与润、正与斜、强与弱、借与代、承与接、牵与引、连与贯、虚与实、增与减，无不充满曼妙的黏合关系。

徐宏毅先生永远也忘不掉多少年前的一件事。他说，大自然就是最好的老师。无论是自己原来从事的金石刻印，还是生活中的经历，都让他顿悟、重生。

话说那一日，风和景明，天蓝如碧，徐宏毅先生与友人垂钓于无名河畔。忽然，一阵晓风拂过，吹皱了一汪河水。但见，邻人鱼竿弯曲起来，背亦弯曲起来，河岸树枝也弯曲下来，钓上来的鱼，扑棱棱的也弯曲着。

徐宏毅先生惊诧，这一天籁的景致，那满满的劲道，足足在徐宏毅先生的脑海里驻扎了很多年。若干年后，这一景致终于在徐宏毅先生的治印与书法作品中重生，惊诧了众人，大家齐声喝彩，齐呼浑然天成！

徐宏毅先生的篆书，师古而不泥古，隶书整齐而不呆板，章法妙绝，结体合理，蕴思含毫，气韵生动。其作品功力深，理论厚，思路宽，创意新，作品率意自然。徐宏毅先生苦心孤诣于修炼，他认为，练心，则可静；练眼，则可明；练手，则可巧；练气，则可畅；练身，则可健；练胸，则可阔；练脚，则可强；练脑，则可灵。

徐宏毅的作品虬枝旁出，大气俊朗，气场大道，功力显赫，令观者叹，赏者悦。他的作品以治印、书法为主，国画为辅，追求的不是风花雪月、小桥流水、庭院深深，而是大江东去、大漠孤烟、洪钟大吕，汲天地之灵气，沐日月之精华，朴与拙，灵与巧横亘其中，藏根于无形，气势融于体。

沐浴着新时代的春风，徐宏毅踌躇满志，他认为，在这风和景明的大好时代，正是书画家大展才华之时，他决心不遗余力地践行自己的承诺，为这个伟大的时代鼓与呼，为社会奉献更多的艺术作品，为中华民族的伟大复兴，尽自己的绵薄之力。

（责任编辑：郑小云）